아트 패널
한냐(般若) 와보리 아트 패널
般若 和彫りアートパネルUS$740재고 있음
빛을 받아 빛나는 용과 봉황, 그리고 화조풍월. 다카오카에 이어져 내려온 손새김의 기술입니다.
다가네와 쇠망치로 금속에 그림을 새기는 전통 기법 '조금(彫金)'. 증조부 대부터 이어온 가업을 4대째 와다 슌스케가 물려받아, 불구(佛具)에 머무르지 않고 애니메이션과 게임 같은 대중문화에 이르기까지 표현의 폭을 넓혀 가고 있다.
다가네와 쇠망치로 금속에 그림을 새기는 전통 기법 '조금(彫金)'. 증조부 대부터 이어온 가업을 4대째 와다 슌스케가 물려받아, 불구(佛具)에 머무르지 않고 애니메이션과 게임 같은 대중문화에 이르기까지 표현의 폭을 넓혀 가고 있다.
와다 조금 공방은 황동 불구로 이름난 다카오카에서, 사찰과 가정의 불구에 다가네(금속을 새기는 끌 모양의 조각칼)와 쇠망치로 조각을 새기는 공방으로 시작되었습니다.
불구에 새기는 조금은 일본 고래의 환상적인 아름다움과 이야기를 드러내는 일이면서, 동시에 손님 한 분 한 분의 인생이라는 이야기에 마음을 기울이는 일입니다. 때로는 슬픔에 다가가고, 때로는 삶의 즐거움을 표현해 왔습니다.
저는 대학을 마치고 게임 회사에서 영상 제작에 몸담은 뒤, 다카오카로 돌아와 가업에 들어왔습니다. 소중히 여기는 것은 금속을 가공하는 데서 그치지 않고, 이야기를 형태로 만드는 일입니다. 전통 기술에 도안 디자인과 기획 제안의 힘을 더하여, 손님의 마음과 역사, 일본의 미의식을 오래 남는 금속에 새겨, 시간을 넘어 빛나는 작품으로 전하고 있습니다. 역사의 무게를 짊어지면서도, 새로운 분야에 끊임없이 도전해 나갑니다.
증조부 대부터 조금을 생업으로 삼아온 집안에 태어나, 아버지와 할아버지로부터 와보리 조금을 배웠습니다. 와보리 조금은 타가네와 쇠망치로 금속에 세공을 베푸는, 일본 고유의 조각 기법입니다.
선의 굵기와 깊이, 빛의 반사를 세밀하게 조율하여 중후함과 섬세함을 함께 지닌 표정을 빚어냅니다. 깊이 새긴 조각면이 빛을 받아 반짝이는 것은 손으로 새긴 것만이 지닐 수 있는 아름다움입니다. 레이저 가공은 태워 녹이는 방식이기에 윤기와 입체감이 좀처럼 살아나지 않으며, 조금 작품은 사진보다 실물이 훨씬 더 매혹적입니다.
100년 넘게 이어져 온 타가네의 기술과, 소재의 성질을 끌어내는 감각으로 용과 봉황, 화조풍월 같은 모티프에 힘과 우아함을 함께 담아냅니다.
새길 수 있는 것은 황동, 구리, 은, 강재, 티타늄처럼 쓰는 타가네보다 무른 금속입니다. 소재에 따라 빛나는 모양과 새김의 맛이 달라지기에, 시험 조각으로 확인한 뒤에 마무리합니다.

와보리 조금을 바탕으로, 도안의 제작과 3D 데이터를 활용한 원형 제작을 함께 엮어 갑니다. 게임 회사에서 쌓은 CG와 영상의 경험이 입체적인 구성과 빛의 표현에 살아 있습니다. 주조나 착색 등은 동료 장인과 전문 회사와 힘을 모아, 혼자서는 닿을 수 없는 표현으로 이어 가고 있습니다.
악기와 나이프, 애니메이션, 게임, 프로레슬링 등 여러 문화와의 결합도 늘 염두에 두고 있습니다. 나이프 작가와의 만남에서 손잡이에 새기는 일이 시작되어, 지금은 식칼의 날에도 새기고 있습니다. 해외 전시회에 출품할 기회도 있어, 일본을 찾는 손님들께도 기쁨을 드리고 있습니다.
창작자와 기업과 협업하며, 전통과 현대의 문화가 서로 울리는 환상적이고 개성 있는 물건 만들기를 이어 가고 있습니다. "금속으로 무언가를 만들어 보고 싶다"는 막연한 상담도 환영합니다.

만드는 일은 모티프에 담긴 세계관과 이야기에 마음을 기울이는 데서 시작됩니다. 일본의 전통적인 모티프에는 입에서 입으로 전해져 온 이야기와 상징적인 의미가 담겨 있습니다. 그것은 절과 신사의 장식이나 불구(佛具)에만 머물지 않고 오늘날의 애니메이션과 게임에도 숨 쉬며, 일본 고유의 세계관을 이루어 왔습니다.
도안은 의뢰를 듣는 일에서부터 구상합니다. 무엇에 새기는지, 누가 쓰는지, 가격대는 어느 정도인지. 그것들을 바탕으로 배치와 분위기를 정하고, 이야기를 살린 도안을 그립니다. 새길 때 어떻게 고정할지까지 미리 헤아려 두면, 무리가 없는 아름다운 새김으로 이어집니다.
전통과 현대를 잇는 의장(意匠)을 통해 일본의 미의식을 미래로 엮어 갑니다.

제 목표는 전통을 지키면서도 시대의 변화에 응답하여, 사람의 마음을 움직이는 작품을 꾸준히 만들어 내는 것입니다. 장엄한 절이나 열기로 가득한 축제의 장식을 마주하면, 저도 모르게 "오오!" 하고 마음이 떨립니다. 앞으로는 패션처럼 지금의 생활에 가까운 분야에도 도전해 보고 싶습니다.
2025년에는 일본의 장식 공예를 세계에 알리는 크리에이티브 팀 'ProjectO'를 꾸렸습니다. 가성비와 간결함이 중시되는 시대에, 전통적인 장식 문화의 매력을 정면으로 전하고자 합니다.

도야마현 다카오카시에서, 증조부 대부터 이어져 온 조금 집안에 태어남
대학 졸업 후, 대형 게임 개발 회사에서 유기기(遊技機) 영상의 기획·제작·편집을 담당
다카오카로 돌아와 가업인 와다 조금공방에 들어간다. 다카오카 동기(銅器)의 조금업에 종사
미국 워싱턴 D.C.에서 열린 OTAKON에 오피셜 게스트로 초청받음
4대째로서 공방의 대표를 맡다
경제산업성의 스타트업 육성 프로그램에 참가
장식 공예의 새로운 가치를 창조하는 팀을 꾸리다
Wada Engraving Studio 3-2 Omachi Toyama Prefecture Takaoka, Toyama 933-0916