Bol à riz
Bol à riz Oribe facetté (kezuri-otoshi)
織部 削落 ご飯茶碗100 $USEn stock
Depuis quatre générations, un atelier qui se consacre aux terres et aux glaçures de Mino. Les couleurs profondes de la glaçure oribe (au vert de cuivre) et de la glaçure tenmoku (aux bruns-noirs miroitants) enrichissent les repas de chaque jour et l'heure du thé.
Keizan-gama est un atelier de céramique de Mino, à Toki, dans la préfecture de Gifu. Un siècle s'est écoulé depuis l'allumage du premier four ; aujourd'hui Wada Kazufumi, quatrième du nom, prend appui sur les glaçures traditionnelles oribe et tenmoku gensai pour façonner à la main, une à une, des pièces accordées à la vie de ceux qui s'en servent — des bols de la table quotidienne aux ustensiles de la cérémonie du thé. Wada siège au conseil de l'Association de céramique de Mino ; il a reçu le prix Takuo en 2017, puis en 2018 la distinction de la préfecture de Gifu honorant les artisans de la transmission de la culture traditionnelle.
Keizan-gama est un atelier de céramique de Mino, à Toki, dans la préfecture de Gifu. Un siècle s'est écoulé depuis l'allumage du premier four ; aujourd'hui Wada Kazufumi, quatrième du nom, prend appui sur les glaçures traditionnelles oribe et tenmoku gensai pour façonner à la main, une à une, des pièces accordées à la vie de ceux qui s'en servent — des bols de la table quotidienne aux ustensiles de la cérémonie du thé. Wada siège au conseil de l'Association de céramique de Mino ; il a reçu le prix Takuo en 2017, puis en 2018 la distinction de la préfecture de Gifu honorant les artisans de la transmission de la culture traditionnelle.
C'est en 1969, mes études de céramique achevées, que je suis entré à Keizan-gama. J'ai rejoint, comme quatrième du nom, l'atelier familial de Toki fondé par mon arrière-grand-père. Les journées passées face à la terre et au feu n'ont, aujourd'hui, pas changé. Depuis lors, j'ai tenu pour mon devoir de transmettre ce métier à la génération suivante.
L'importance de la tradition, et la manière de faire naître, en vivant de son temps, quelque chose qui n'appartienne qu'à soi : voilà ce à quoi je songe chaque jour. En prenant appui sur les glaçures léguées par mes aînés — la glaçure oribe, la glaçure tenmoku genzai —, je cherche dans les formes et les motifs une nouveauté accordée à la vie quotidienne. Comme il n'existe pas une seule réponse, j'avance en la vérifiant à chaque ouverture du four.
Je crois qu'une pièce, à l'usage, finit par se fondre dans le quotidien de celui qui s'en sert. Aux repas de chaque jour comme aux heures du saké ou du matcha, je m'applique à faire des pièces qu'il soit agréable de prendre en main. Que des pièces nées dans un four de Toki trouvent place sur des tables à l'étranger : je m'en réjouis.

Tout commence par le choix de la terre. Wada la choisit lui-même, puis la monte sur le tour pour lui donner forme. La main posée sur la terre qui tourne, il l'élève du bout des doigts et règle les lignes de la lèvre, du col, de la panse. Même lorsqu'il vise une forme identique, l'état de la terre et le mouvement de la main font naître de légères différences d'une pièce à l'autre. C'est pour cela que ce qui est fait à la main se prête si bien à la main.

Outre l'oribe, nous façonnons des pièces aux glaçures transmises de longue date à Mino : le kohiki (l'engobe blanc posé sur une terre sombre), le kiseto (au jaune tendre de Seto), la glaçure turquoise. Ces compositions, Wada les prépare lui-même. Que la glaçure change, et l'impression que donne la pièce change du tout au tout. Le senbori est une technique où le motif est gravé en lignes fines. Là où la glaçure s'accumule, la ligne remonte plus sombre. La gravure tient aussi à la façon dont la pièce se laisse voir, une fois prise en main.

La dernière étape est la cuisson. Les pièces sont disposées sur les étagères, le four est chargé, puis le feu est mis. L'oribe et le tenmoku ne se cuisent pas de la même manière. La façon dont la flamme atteint les pièces, la montée en température, font varier la venue des couleurs : à chaque glaçure sa cuisson. La place occupée dans le four et la conduite du feu pèsent également sur le résultat ; la cuisson se mène donc en observant sans cesse ce qui se passe à l'intérieur.

Bols à riz, tasses à thé, assiettes à sushi, guinomi (petites coupes à saké) : nous façonnons les pièces qui servent chaque jour à table. Les bols, les tasses et les assiettes à sushi se déclinent en vert profond, en blanc, et en un mélange de vert et de blanc ; réunis dans une même teinte, ils donnent à la table son unité et font de beaux présents. L'assiette à sushi est plate, portée par un pied. Le guinomi reçoit aussi bien l'alcool qu'une petite portion de mets rares.

Selon la couleur du bol, le vert du matcha ne se donne pas à voir de la même manière. Les bols diffèrent par la glaçure et par le motif, et cette différence sert de repère au moment de choisir ; c'est aussi ce que la photographie laisse le mieux comparer. Un bol fait à la main, pris entre les deux paumes, s'accorde naturellement aux mains. Il convient au bol d'un jour ordinaire comme à la table où l'on reçoit. Jusqu'à la boîte de bois qui l'abrite, Wada y porte lui-même le pinceau, pièce par pièce.

La Galerie En occupe un grenier à riz centenaire, démonté puis remonté tel quel, et dépend directement de Keizan-gama. Au rez-de-chaussée sont disposées les pièces qui égaient le quotidien ; à l'étage, des œuvres où la céramique se donne comme art. On y rencontre aussi bien le vaisselier de tous les jours que la pièce faite pour être contemplée : un lieu où toucher du regard le travail de la main de Keizan-gama. Venez y faire halte.
Keizan Kiln 699-1-2 Oroshicho Gifu Prefecture Toki, Gifu 509-5202